在中国，有这样一个地方，千年窑火生生不息，精湛的制瓷工艺和灿烂的陶瓷文化惊艳世界，它的名字叫景德镇。
景德镇位于江西省的东北部，曾是江西乃至中国的名片。据史书记载，这里在汉代就开始制造陶瓷，唐朝时，因处在昌江以南称昌南镇。唐时瓷器已经开始外销，昌南镇的白瓷因似白玉而轰动西方世界，西方人以家里有件中国瓷器为荣，那时瓷器也称为昌南瓷器，而“china”一词正来源于外国人口中的“昌南”发音。
宋真宗景德元年（1004年），因昌南镇制造的青白瓷质地上乘，于是被赐予皇帝的年号为名，置景德镇。自元代开始，至明清历代皇帝都派员到景德镇监制宫廷用瓷，设瓷局、置御窑，因此景德镇也为中国皇室服务了六百多年。
前不久我去江西旅行，在景德镇的中国陶瓷博物馆，了解了景德镇制瓷的历史和文化，也看到了许多历代的陶瓷珍品。
景德镇的制瓷历史悠久，品种繁多，造型优美，制作工艺精湛，以“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”著称。其青花瓷、玲珑瓷、粉彩瓷、色釉瓷，并称景德镇四大传统名瓷。
这件大青花瓷瓶就是元青花，是景德镇博物馆的镇馆之宝，据馆员介绍它价值2.3亿人民币，听来令人乍舌。
元青花之所以价格奇高，因为它不仅使用了进口青料，即苏麻离青，而且以其大气豪迈的气概和艺术原创精神，将青花绘画艺术推向了顶峰。
这件菊花瓷器作品的工艺令人惊叹，从菊花纤细的花絮到花蕊，都是烧制的瓷，不仅做工精细，形象花色也非常逼真，如果你不仔细看，还以为是一朵绽放的真菊花，令人叹为观止。
这一款“天青色”堪称绝品。方文山的“天青色等烟雨，而我在等你”就是指的这种颜色。据说是宋徽宗做了一个梦，在梦境中看到大雨后天边一抹奇怪的青色，于是醒来后让工匠烧制，经过几番颜色调配，终于调成了这梦中的“天青色”，实现了愿望。 而随着宋的消亡，这一抹天青色，也成了时代的绝唱，如今存世不足百件。
在中国陶瓷博物馆里还摆放着历代的陶瓷珍品，每一个时代都有自己的风格和帝王的喜好。这种侍女陶瓷，造型飘逸，跃跃欲动，那纤细的衣带像跟着舞姿随风飘扬。
侍女陶瓷人物造型优美，体态丰盈，皮肤白洁如玉，层次纹理分明，柔和的色彩，优美的舞姿，体现出了景德镇工匠们高超的制瓷技艺。
一些现代作品也很有生活气息，这尊坐在藤椅上的人像，穿着大花衣，怀里抱着小猫，神情惬意，悠闲自得，特别是胳膊上的纹身也清晰可见。
如果你被这些精美的瓷器艺术品震撼到了，一定要到景德镇的小器作里了解一下陶瓷的制作工艺流程，这里是世界上最古老的瓷器生产作业线，清代的圆器作坊。
作坊是我国古代陶瓷手工业劳动生产场所，俗称坯房。发展到明代已分工很细，明代科学家宋应星在《天工开物》中写到制瓷的工序：“共计一坯之力，过手七十二，方克成器。其中微细节目，尚不能尽也。”
这里的作坊以生产日用瓷为主，其中包括碗、盅、杯、碟等品种，工人经过拉坯、印坯、利坯、挖足、施釉、画坯等工序，制作出的瓷器胎质细腻，造型规整，素以“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”著称于世。
景德镇的制瓷工艺专业程度极强，分工也极其细致，因此，这里的工人就是用一辈子的时间把自己的那道工序做到极致。大叔说，小伙子，你别光拍瓷器，你拍拍我的眼睛。的确，日复一日、年复一年的在特定的环境里重复一个动作，训练了手感拿捏的精准程度，也练就了犀利的眼神。
利坯、挖足、画坯等都是整个流程上不可或缺的小程序，任何一道程序出错，最后的作品都将成为一件废品。而一件完美的成品，都离不开这一双双虽然粗糙，但是却又能化腐朽为神奇的手，也离不开制瓷人对传统工艺的继承和坚守。
上釉的过程全靠几十年一提一按的手感，杯口边缘与釉汁面恰好齐平，少一寸釉上不够，多一寸釉汁就会流入杯内，这一提一按就是一辈子的功底，已经融入了制瓷人的神经元里。
勾勒底纹的老奶奶，是一位聋哑人，古稀之年依然用笔有力，这样的一笔一划就是一辈子，真正的匠人匠心。
这些画面，在一般游客的眼中是一幕幕新鲜的风景，而对于制瓷师傅们来说却是日复一日的坚持和创作，也是最寻常不过的生活。
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