自摄影发明以来,肖像一直是这一媒介所带来的最具个性和魅力的类型之一。早期的摄影创作着们按捺不住要做的第一件事,就是把镜头对准其他人,捕捉他们的形态,把他们的眼神与目光永远在时光中凝固。今天,我们对于将人物作为主题的兴趣依然强烈——人们的手势、衣着和表情,都暗示着完整而丰富的故事,在那些不容被忽视的凝视中,超越着我们在表面所能触及的一切。 虽然肖像摄影给人的感觉像是最现实和最容易接近的摄影形式,但它的构思和执行实际上比我们想象的要困难得多。摄影师理查德·雷纳尔迪(Richard?Renaldi)的广阔职业生涯以探索肖像摄影为基础,同时他还教学生如何拍摄陌生人的照片。尽管那些年轻的摄影师总是想要得到更为明确的答案:一种如何与拍摄对象更密切联系的速成神奇方法。但雷纳尔迪断言,绝对没有一个俗套的解决方案,你能做的,只能是保持放松的心态,继而不断地尝试。 在此我们一起谈谈他在数十年的职业生涯中,对这肖像摄影这一类型的了解。在这次采访中,雷纳尔迪谈到了对大幅面相机的运用,以及是什么激发了他着手于众多的肖像系列,为什么肖像摄影在我们的摄影世界中仍然如此普遍,如此的有力量。 我想谈谈你是如何开始使用肖像摄影的。我认为围绕肖像进行创作的人有很多误解,他们认为这是一种轻而易举的表现方式,但我完全不同意。肖像摄影所具有的历史意义是巨大的,无时无刻存在在我们身边,所以涉猎和关注肖像摄影实际上需要很多勇气。是什么首先吸引了你? 你这么说很有道理,因为我也经常听到这样的说法。正如你所说,情况恰恰相反。当我教摄影时,人们对拍摄陌生人有很多焦虑。我认为肖像摄影比我们认为的要复杂得多,尤其是街头肖像。我一直被这一形式所吸引,因为我喜欢人们——我喜欢看他们,观察他们,而相机是使他们眼睛得以延伸的最佳工具。
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